Eh oui, je fais partie des quelques fous qui ont payé les 56€ proposés par Radiohead pour l’achat de la version collector de In Rainbows au lieu du paiement libre pour le téléchargement des MP3. 56€ payés en octobre. Et voilà ce qui est arrivé par la Poste ce matin :
Au programme : le CD et le vinyle de In Rainbows, un CD de bonus inédits et le livret du CD, le tout packagé comme vous pouvez le voir. Le tout pour ce qui est probablement l’un des meilleurs voire le meilleur album de l’année et un évènement incroyable dans le monde de la musique, à un moment où notre Président de la République voudrait nous faire croire que le web c’est la fin de la culture, à moins de mettre en place une police du net…
Hier soir j’étais au concert que donnait Goran Bregovic au cirque d’Amiens dans le cadre du festival Picardie Mouv, organisé par la Région Picardie.
Comme beaucoup, je connaissais Bregovic au travers de ses musiques pour les films de Kusturica. La première fois, c’était In the Death Car, chanson à succès interprétée par Iggy Pop sur la bande originale de Arizona Dream. Puis Underground bien entendu. Mais je n’avais jamais vu un de ses concerts.
Nous y sommes allés entre amis, dont plusieurs qui ne savaient pas qui était Bregovic encore quelques jours avant le concert. Certains étaient dubitatifs au début, et pourtant que la fête a été belle, et ce dès les premières minutes jusqu’au bout des 2h30 que Goran sera resté en scène avec ses musiciens. Que de bonne humeur, de joie de vivre sur scène et dans les tribunes ! Et un Bregovic rieur parlant un français parfait, ravi de vivre ce grand moment dans une petite salle remplie de Picards venus faire la fête avec leurs frères slaves.
Je suis fan absolu de ce morceau depuis des semaines, une vraie source d’énergie à chaque écoute et un rythme qui fait toujours mouche !
It’s, not, how you start, it’s how you finish,
And it’s, not, where you’re from, it’s where you’re at,
Everybody gets knocked down,
Everybody gets knocked down,
How quick are you gonna’ get up?
How quick are you gonna’ get up?
Everybody gets knocked down,
Everybody gets knocked down,
How quick are you gonna’ get up?
Just how are you gonna’ get up?
Like Ali in the jungle,
Like Nelson in jail,
Like Simpson on the mountain,
With odds like that, they were bound to fail
Like Hannah in the darkness,
Like Adam’s in the dark,
Like Ludwig Van, how I loved that man, well the guy went deaf and didn’t give a fuck, no…
No, no, no
It’s, not, where you are, It’s where you’re going,
Where are you going?
And it’s, not, about the things you’ve done, it’s what you’re doing, now,
What are you doing, now?
Everybody gets knocked down,
Everybody gets knocked down,
How quick are you gonna’ get up?
How quick are you gonna’ get up, now?
Everybody gets knocked down,
Everybody gets knocked down,
How quick are you gonna’ get up?
Just how are you gonna’ get up?
Like Ali in the jungle,
Like Nelson in jail,
Like Simpson on the mountain,
Well with odds like that, they were bound to fail
Like Hannah in the darkness,
Like Adam’s in the dark,
Like Ludwig Van, how I loved that man, well the guy went deaf and didn’t give a fuck, no…
It’s the greatest comeback since Lazarus,
The greatest comeback since Lazarus,
It’s the greatest comeback since Lazarus,
The greatest comeback since Lazarus,
It’s the greatest comeback since Lazarus,
The greatest comeback since Lazarus,
The greatest comeback since Lazarus,
The greatest comeback…
It’s the greatest comeback…
Je dois beaucoup au groupe suédois Kent (non, rien à voir avec le chanteur français, fan de Starshooter passe ton chemin). Si je ne devais donner qu’un exemple un minimum parlant, c’est à Kent que je dois celle qui partage ma vie (une longue histoire que je raconterai peut-être un jour, qui passe par la Suède tout autant que par l’Italie pour mieux revenir en France).
Kent en Suède, c’est LE groupe de rock, capable de remplir les stades, de faire une tournée “sold out” en quelques minutes. C’est un groupe qui s’est essayé à une carrière internationale anglophone à la fin des années 90, qui a eu son petit succès, notamment au Royaume-Uni et en France, mais qui s’est vite lassé des grandes tournées car peu friand de notoriété.
Il y aurait beaucoup à dire sur Kent. Et j’y reviendrai forcément. En attendant, vous qui passez ici par hasard, en quête de chanteur lyonnais, et qui vous retrouvez en Scandinavie, un peu perdus, je vous propose de découvrir Ingenting (”rien” en français), leur tout nouveau single, sorti le 17 septembre dernier. Une précision : Kent donne plutôt dans la guitare électrique avec ampli apparent d’habitude. Avec ce single, ils viennent de surprendre, choquer et/ou déplaire à pas mal de leurs fans. Après avoir été moi-même très étonné et décontenancé, j’adore ce nouveau morceau ! Les Kent sont des fans ultimes de Depeche Mode, ça se sent tout d’un coup, non ?
Allez, cette fois ce sera la vraiment dernière précision : bien que moins impliqué dans le projet que par le passé, je reste le webmaster du seul site français digne de ce nom consacré à Kent, Kent Isola.
Mais sans plus attendre, Ingenting, sous vos applaudissements…
J’aurais pu trouver génial le petit player flash de Deezer qui permet de diffuser un morceau sur son blog. Ca aurait pu idéalement illustrer mes propos quand je parle de la musique que j’écoute. Mais je ne l’utiliserai pas car je crains que mes posts ne se retrouvent un jour privés de leur contenu. Je pense en effet que les services offerts par Deezer, en tout cas de la manière dont ils sont pensés aujourd’hui, devront être totalement repensés et revus à la baisse. Les explications sur mon autre blog…
Le premier album des Anglais de The Fields, Everything Last Winter, est bien parti pour être un de mes disques préférés de l’année, très haut dans mon top 10. Le son de ce groupe est absolument incroyable, mélange d’énergie massive qui vous explose aux oreilles et de sophistication pop, de guitares folles et d’électro raffinée, sans compter les voix parfaitement complémentaires (chose de plus en plus rare) de Nick Peill et de Thorunn Antor, la séduisante Islandaise de la bande. Leur producteur n’est sans doute pas pour rien dans ce son si puissant, puisqu’il s’agit de Michael Beinhorn, en principe plus habitué à travailler avec des poids lourds du gros son tels que Soundgarden, Marilyn Manson, Korn ou les Red Hot Chili Peppers.
The Fields n’ont cependant rien à voir avec ces groupes là. Ils sont sans doute plus proches de Sonic Youth ou de My Bloody Valentine pour leur capacité à construire des mélodies imparables.
D’ailleurs, il n’y a qu’à regarder les vidéos qu’ils ont distribué sur YouTube, avec des versions semi-acoustiques de quelques morceaux agrémentés de cordes, pour comprendre qu’il y a une vraie intelligence, une vraie sensibilité dans le rock de The Fields.
